El programa "Prácticas de Vuelo es desarrollado por el Centro Mexicano para la Música y las Artes Sonoras (CMMAS) con sede en Morelia, Michoacán. En su Décima edición (2015) ofreció un espacio de creación, reflexión y desarrollo profesional que vinculó el uso de las nuevas tecnologías con la composición musical y el jazz.
En este sentido Prácticas de Vuelo 2015, representa un hecho sin precedentes, un primer esfuerzo en México por vincular a artistas de jazz con creadores de electroacústica y arte sonoro a través de una institución académica.
El CMMAS, en la edición de Prácticas de Vuelo 2015, tuvo como grupo residente a Sattva Jazz Project, agrupación mexicana que explora la improvisación a través de obras originales. El programa estuvo enfocado a la realización de proyectos de composición, en el cual los jóvenes creadores trabajaron sobre partituras originales, cuyo resultado final consistió en nueve piezas mixtas que combinan un cuarteto de jazz, electroacústica y la inclusión de alguna de las nuevas tecnologías que se vinculan con el sonido, como son el soporte fijo, la interacción en tiempo real, la espacialización y/o el video.
Este disco además de ser el resultado tangible de un proyecto de compromiso y promoción de lo que es la música hoy en México, es también un álbum que se puede escuchar de principio a fin y está lleno de eso que desde siempre me ha mantenido interesado en la música, la sorpresa.
Rodrigo Sigal
Obras:
Zeroth o Un robot no hará daño a la música
Josué Collado
Uno de los riesgos en usar las nuevas tecnologías es la deshumanización que este proceso conlleva para finalmente depender completamente de ellas. Claro ejemplo es lo absurdo que sería pensar en la vida actual sin internet o la desaparición de distintos oficios y habilidades desplazados por la automatización. Sin embargo, estoy convencido de que la única forma de superar los prejuicios que nos provocan las revoluciones tecnológicas es aprovechar los cambios para expandir nuestras posibilidades y enriquecer nuestras vidas.
El título "Zeroth" está tomado de una de las leyes de la robótica de Isaac Asimov, así como el concepto, que está influenciado por las preguntas que plantea este autor en varios de sus cuentos y novelas que tratan directamente sobre la robótica e indirectamente sobre la ciencia y tecnología.
Destino incierto
Marcelo Lara
Destino incierto es la experimentación entre un ensamble de jazz e interacción con medios digitales en tiempo real, generando una experiencia sonora que cuenta una historia basada en facetas musicales, atmósferas, saturaciones, ambientes e improvisación.
Golem
Gonzalo Alonzo Torres
Así como el Golem fue creado de la materia mas ordinaria y con el único propósito de servirnos hasta su degradación, nosotros hemos creado en la tecnología a un siervo sobre el cual nos levantamos y pretendemos alcanzar el fruto del futuro. ¿Pero es acaso el ser humano el que se levantó en los hombros del Golem, o es el Golem el que terminó por levantarse sobre nuestro hombros y crecer tanto y tan rápido que solo nos quedó ser aplastados por la fuerza y el peso de nuestra propia creación? Solo el tiempo lo dirá.
Jazzcodes Dextro Nights
Jaime Lobato
Es un proyecto de composición en tiempo real e improvisación que agrega un intérprete al cuarteto, uno que utiliza una computadora como instrumento. La parte electrónica es ejecutada con la técnica conocida como Live Coding que consiste en generar, a través de códigos computacionales, una obra sonora y mostrar ese proceso al público haciéndolos participes. Esta es la cuarta versión del proyecto y tiene por título Dextro Nights, un segundo antes del amanecer después de una caminata de delirio por debajo de los puentes de Tenochtitlán. Nocturno, estampa, graffiti, claroscuro en una vecindad...
Passionaria Atipul
Nur Slim
En mi jardín la poeta
no será la minutisa
te deshilará sin prisa
a la prosa no respeta
es libre mi fiel cometa
flor para todos los meses
passionaria no confieses
que en secreto horneas versos
panadera de universos
Hipnotiza. No te acerques.
Quinteto por un rato
Mario Fernando Cruz Cardoso
Con más de un siglo desde su nacimiento, el jazz es actualmente uno de los géneros más populares y en constante evolución. Su capacidad de adaptación es tal que se ha integrado a diferentes contextos culturales y sociales dando como resultado una enorme variedad de subgéneros y estilos de jazz. Este fenómeno evolutivo pone en evidencia la constante necesidad de nuevos medios de expresión y creación. Quinteto por un rato es una obra para cuarteto de jazz en la que se busca integrar a la electrónica no solo como una pista de fondo o como elemento acompañante, sino como parte elemental y activa de la obra... como quinto integrante del cuarteto.
Dasylirion
Omar Padilla Nava
La pieza tiene como objetivo la coexistencia armónica entre la música electroacústica, la experimentación sonora y el jazz; el uso de medios electrónicos en vivo permite que el intérprete pueda experimentar con las repeticiones que genera una pared sonora mediante un "loop" mientras que el instrumento acústico explora técnicas desarrolladas a partir de la segunda mitad del siglo XX, expandiendo la calidad tímbrica. Estos elementos en conjunto con la improvisación y su estructura aleatoria forman una representación sónica de los desiertos de la zona norte del país. En referencia a una planta concebida en las zonas desérticas nacionales esta pieza recibe el nombre de "Dasylirion".
Yasi Suite
Israel Sánchez
La obra está inspirada en la música de tres personajes del jazz: Charlie Parker (Hey Charlie!), Miles Davis (Hey Miles!) y Dave Brubeck (Hey Dave!). Evidentemente no hay sonidos nuevos en el universo, en toda la música resuenan ecos de las "otras músicas". En estas piezas también está Bach, Debussy, Silvestre Revueltas y Charles Mingus. Aquí el jazzista no solo improvisa, también debe estar al pendiente de los sonidos que lo acompañan. Se escucha la interacción y el trabajo entre el ser humano y el sonido transformado de manera digital.
Jaxxx
Sergio Olimán
Esta pieza busca el encuentro entre la música electroacústica (en procedimiento de creación) y la espontaneidad e improvisación en el jazz. Ambos géneros me gustan mucho, por eso decidí hacer este maridaje. Agradezco a Sattva, al Centro Mexicano para la Música y las Artes Sonoras y a mi madre Araceli Castro por todo su apoyo.
